Born in 1984, Hela Lamine is a multidisciplinary Tunisian artist and a teacher at the Higher Institute of Fine Arts of Sousse. In addition to having participated in around ten artist residencies, her performances and pictorial works have been presented in numerous solo and group exhibitions in Tunisia, France, Morocco, the United Arab Emirates, Senegal, Austria, Spain, Germany, Switzerland, and Italy. The artist lives and works in Tunis.

Since 2010, the artist has been developing a hybrid practice whose main subject is the human being through what they consume: food, social networks, politics, culture, tradition, identity, and more. She is interested in the representation of the body and its “aura,” while questioning the boundaries that separate its uniqueness from the multiple, the matrix from the reproducible, the consumer from the consumed. She seeks to create mechanisms that can generate confusion between what is shown and what may be hidden, playing with the fragile limits separating these two territories, most often with humor and irony.

Since 2019, in her studio-orchard in Mornag, she has been creating models, ephemeral immersive installations, and virtual reality environments whose main focus is communication and connection with the non-human, and more specifically with trees. Through biomimicry, she explores other possible ways of living for humans on an Earth disrupted by climate change, while remaining respectful of all living beings.

To do so, through drawing, the creation of hybrid objects, and video experiments, she tries to imagine the stages of a possible process of transformation or mutation. In reality, it is her own place within this ecosystem that she seeks to redefine—ideally in a kind of harmony that could naturally connect her to the whole.

 

Née en 1984, Hela Lamine est artiste pluridisciplinaire tunisienne et enseignante à l’Institut Supérieur des Beaux-Arts de Sousse. En plus d’avoir réalisé à une dizaine de résidences artistiques, ses performances et ses œuvres picturales ont été présentées dans de nombreuses expositions individuelles et collectives en Tunisie, en France, au Maroc, aux Émirats arabes unis, au Sénégal, en Autriche, en Espagne, en Allemagne, en Suisse et en Italie.

L’artiste vit et travaille à Tunis. L’artiste développe depuis 2010 une pratique hybride qui a pour sujet principal l’humain à travers ce qu’il consomme : nourriture, réseaux sociaux, politique, culture, tradition, identité… Elle s’intéresse ainsi à la représentation du corps, et de son « aura », tout en questionnant les limites qui séparent sa propriété d’unique face au multiple, de matriciel face au reproductible, du consommateur face au consommé. Elle cherche à créer des mécanismes qui peuvent engendrer la confusion entre ce qui se donne à voir et ce qui peut s’y cacher, jouant sur les limites fragiles qui séparent ces deux territoires, le plus souvent avec humour et dérision. Depuis 2019, elle imagine, dans son atelier-verger à Mornag, des maquettes, des installations immersives éphémères et des univers en réalité virtuelle qui ont pour principal sujet la communication et la connexion avec le non-humain, et plus spécifiquement avec les arbres.

Elle cherche dans le biomimétisme d’autres possibilités de vie pour les humains sur une terre bouleversée par les changements climatiques, en étant respectueuse du vivant. Pour cela, par le biais du dessin, de la fabrication d’objets hybrides et d’essais vidéo, elle tente d’imaginer les étapes d’un possible processus de transformation ou de mutation. C’est en réalité sa propre place dans cet écosystème qu’elle cherche à redéfinir, idéalement dans une sorte d’harmonie qui pourrait la lier naturellement à cet ensemble.