Biography
Born in 1984, Hela Lamine is a Tunisian multidisciplinary artist and lecturer at the Higher Institute of Fine Arts of Sousse.
Her practice encompasses installations, interactive performances, artist books, walking-based projects, virtual reality experiences, ceramics, and publishing. She has participated in numerous artist residencies and has exhibited her work in Tunisia, France, Morocco, the United Arab Emirates, Senegal, Austria, Spain, Germany, Switzerland, and Italy.
She currently lives and works in Tunis.
I feel a duty of memory
Research & Fiction
Process holds a central place in my practice — sometimes even more than the final result. The narratives I collect, the documentation I accumulate and archive, allow me to construct "open" fictions from real investigations.
Since 2010, I have developed a hybrid practice whose main subject is the human being through what they consume: food, social networks, politics, culture, tradition, identity. I am interested in the representation of the body, questioning the boundaries between the unique and the multiple, the matrix and the reproducible, the consumer and the consumed. I seek to create mechanisms that can generate confusion between what is given to be seen and what may hide within it — playing on the fragile limits separating these two territories, often with humour and self-deprecation, especially when dealing with sensitive subjects such as democratic transition, migration or the disappearance of intangible heritage.
Dialogues with the Living
Since 2019, working from my orchard-studio in Mornag, I have been imagining scale models, ephemeral immersive installations and virtual reality worlds focused on communication and connection with the non-human — and more specifically with trees. Convinced, now more than ever, that observing nature is fundamental, and fascinated by the intelligence of organisms without nervous systems — plants, trees, fungi — I seek in biomimicry other possibilities of life for humans on an earth disrupted by climate change, pollution and political decisions with dramatic consequences for living matter. I attempt to imagine the stages of a possible process of transformation or mutation that would be in perpetual evolution. It is in reality my own place within this ecosystem that I seek to redefine.
Inheritance
In my most recent solo exhibition "Les jardins de mon père," particular attention was given to the notion of heritage. I imagined a non-place, a space outside of time, born from the encounter between two practices: that of a biologist father and my own as an artist. Dreamed, imagined, traversed gardens — where characters, spaces and temporalities interweave.
A Duty to Remember
Today, I feel a duty of memory: the urgency to make better known what tends to disappear in silence, especially as everything accelerates — AI, climate change, the disappearance of ancestral knowledge, neocolonisation, the erasure of territories, the manipulation of attention. Because I am convinced that we protect better what we know than what we do not.
Sharing the Experience
Because one cannot fight alone — and even less so within the closed space of a gallery — I seek to make the artistic experience more accessible, through media such as illustrated books, video, immersive and interactive installation, participatory performance, limited editions, and in more open and accessible venues.
My scientific collaborations — such as the one with the Institut Pasteur in 2016 and more recently with designer Myriam Meliani — have led me to explore new mediums and to engage differently with living matter.
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Née en 1984, Hela Lamine est une artiste pluridisciplinaire tunisienne et enseignante à l’Institut Supérieur des Beaux-Arts de Sousse.
Son travail prend la forme d’installations, de performances interactives, de cahiers d’artiste, de marches, d’expériences en réalité virtuelle, de céramiques et d’éditions. Elle a participé à une dizaine de résidences artistiques et exposé son travail en Tunisie, en France, au Maroc, aux Émirats arabes unis, au Sénégal, en Autriche, en Espagne, en Allemagne, en Suisse et en Italie.
Elle vit et travaille à Tunis.
Je ressens un devoir de mémoire
Enquêtes et fictions
Le processus occupe une place importante dans mon travail, parfois même plus que le résultat. Les récits que je collecte, la documentation que j’accumule et que j’archive me permettent de fabriquer des fictions “ouvertes” à partir d’enquêtes réelles.
J’ai développé depuis 2010 une pratique hybride qui a pour sujet principal l’humain à travers ce qu’il consomme : nourriture, réseaux sociaux, politique, culture, tradition, identité… Je m’intéresse ainsi à la représentation du corps, tout en questionnant les limites qui séparent sa propriété d’unique face au multiple, de matriciel face au reproductible, du consommateur face au consommé. Je cherche à créer des mécanismes qui peuvent engendrer la confusion entre ce qui se donne à voir et ce qui peut s’y cacher, jouant sur les limites fragiles qui séparent ces deux territoires, souvent avec humour et autodérision surtout lorsqu’il s’agit de sujets sensibles comme la transition démocratique, la migration ou la disparition du patrimoine immatériel.
Dialogues avec le vivant
Depuis 2019, j’imagine, dans mon atelier-verger à Mornag, des maquettes, des installations immersives éphémères et des univers en réalité virtuelle qui ont pour principal sujet la communication et la connexion avec le non-humain, et plus spécifiquement avec les arbres. Persuadée, aujourd’hui et plus que jamais, que l’observation de la nature est fondamentale, et fascinée par l’intelligence d’organismes dépourvus de système nerveux tels que les plantes, les arbres et champignons. Je cherche dans le biomimétisme d’autres possibilités de vie pour les humains sur une terre bouleversée par les changements climatiques, la pollution et les décisions politiques à conséquences dramatiques sur le vivant. Je tente d’imaginer les étapes d’un possible processus de transformation ou de mutation qui serait en perpétuelle évolution. C’est en réalité ma propre place dans cet écosystème que je cherche à redéfinir.
Héritages et transmissions
Lors de ma dernière exposition personnelle “Les jardins de mon père” une attention particulière était accordée à la notion d‘héritage. J’avais imaginé un non-lieu, un espace hors du temps, qui est né de la rencontre de deux pratiques : celle d’un père biologiste et la mienne d’artiste. Des jardins rêvés, imaginés, traversés — où s’entremêlent personnages, espaces et temporalités.
Devoir de mémoire
Aujourd’hui, je ressens un devoir de mémoire : L’urgence de mieux faire connaître ce qui tend à disparaître en silence, surtout quand tout s’accélère : IA, changement climatique, disparition de savoirs faire ancestraux, néocolonisation, disparition de territoires, manipulation de l’attention…. car je suis persuadée qu’on protège mieux ce qu’on connaît, que ce qu’on ne connaît pas.
Partager l’expérience
Parce qu’on ne peut pas lutter seul, et encore moins dans l’espace clos d’une galerie, je cherche d’une part à rendre l’expérience artistique plus accessible, par des médias tels que le livre illustré, la vidéo, l’installation immersive et interactive ou la performance participative, ou des éditions limités et dans des lieux plus ouverts et plus accessibles.
Mes collaborations scientifiques telles que celle avec l’Institut pasteur en 2016 et plus récemment avec la designer Myriam Meliani m’ont amené à explorer de nouveaux médiums et à manipuler autrement le vivant.
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